여성을 통해 비춰진 인간 내면의 본능

[이슈메이커=방성호 기자]

[로그인 III-에로스] 미술에서 나타난 에로티시즘

퇴폐와 순수의 공존

여성을 통해 비춰진 인간 내면의 본능

▲클림트는 1900년에서 1904년 사이 오스트리아 정부와 교육부장관 폰 하텔에게 빈 대학교 대강당 천장벽화를 위임 받게 되었다. 클림트는 이성에 의한 학문의 효용을 강조하는 (왼쪽부터) 「철학(Study for Philosophy, 1899~1907)」, 「의학(Medicine-Compositional, 1900~1907)」, 「법학(Law, 1903~1907)」을 주제로 한 알레고리(allegory)를 그렸다. 그러나 그는 모든 전통적인 규범을 배제하고 주제에 대한 실증적인 해석을 거부했다. 그는 인간이 자연을 지배하는 세상을 묘사하는 것이 아닌 혼돈스러운 자연의 힘이 지배하는 장엄한 우주의 모습을 창조했다. 하지만 아카데미와 언론은 노골적인 선정성을 두고 계속된 논쟁 끝에 1904년 작품을 철수시켰으며, 1907년에 완성된 「의학」, 「철학」, 「법학」의 작품 모두 1945년 나치에 의해 퇴폐미술로 규정되어 임멘도르프 궁전에서 불태워졌다.

「에로티시즘(Eroticism); 그리스어의 에로스(eros)에 어원을 두고 있는 말로 원래 육체적 사랑과 정신적 사랑, 즉 성애(性愛)의 뜻으로 사용. 사전적 해설로는 주로 문학이나 예술에서, 성적(性的) 요소나 분위기를 강조하는 경향이라고 설명한다.」

현대 미술에서 에로티시즘 회화를 논한다면 구스타프 클림트(Gustav Klimt, 1862〜1918)를 빼놓을 수 없다. 그는 에로티시즘적인 작품을 통해 여인의 황홀(ecstasy)을 표현했고 공개적으로 그의 수많은 그림 연습에서 인간의 굴레와 행복 추구의 주요동기가 감각적인 것, 성적인 것에 있음을 보여주고 있다. 그는 시대적 분위기를 초연해 독자적으로 자신의 세계를 구축한 대표적인 작가라고 할 수 있다. 

에로티시즘에 대한 이해

에로스는 생의 본능으로서 사랑, 성애로 한정시킬 수 없는 원시적이고 미분화 된 개념으로 인간의 육체와 영혼에 근거한 복잡한 개념이 결합되어 있다. 이에 반해 에로티시즘은 에로스보다 하위 개념으로서 에로틱(erotic)에서 파생되었으며, 생물로서의 인간의 본능적 욕망과 생식행위와는 무관한 본질적으로 심리적인 기반에서 발생하는 것이다. 에로티시즘은 성욕, 애욕 그 자체가 아니고 애욕을 유발하고 표현해 만족시키기 위한 어떤 것의 총체가 된다. 

  성(性)적 활동과 에로티시즘을 정의하면, 전자가 휴머니즘적 연대, 합리적 진보성, 성실, 안정을 그 특징으로 한다면, 후자는 나르시즘적 고독, 우발성, 유희성, 도덕성을 그 활동의 근원으로 삼고 있다. 인간의 원초적 본능에 속하는 성은 고대로부터 현재에 이르기까지 미술에서 복합적인 양상과 변형된 모티브로 나타나고 있으며, 미술사 또는 사회학, 현상학적 방법론에 근거한 미술사가들의 연구의 주된 주제이기도 하다.

▲다나에(Danae), 1907~1908

  미술에 있어서 에로티시즘은 포르노그라피와 미묘한 경계를 유지하며 다양하게 변모해 왔다. 그것은 이성간의 육체적 교섭과 자기 자신의 육체적인 것의 나르시스적 찬미를 포함하고 있다. 원시미술에서 성에 관한 묘사는 생명현상을 탐구하는데 중점을 두고 있다. 그 시대의 사람들은 성에 대한 수치나 억압 등을 가지고 있지 않았으므로 에로티시즘이 갖는 ‘감추는 관능’은 찾을 수 없고 건강하고 신비적인 생에 대한 본능만이 표현되어 있다.

  로듀카는 “애욕에 있어 생식에 관계없는 것은 모두 에로틱이다”라고 말한다. 이는 사람과 동물의 성 차이가 에로티시즘이 있는 성행위인지, 에로티시즘이 없는 성행위인지에 따라 구분할 수 있다는 것이다. 그러므로 에로티시즘은 인간의 본능적인 생식행위로 설명되는 것이 아니라 심리적 기반에서 발생되므로 전반적인 인간의 삶 속에 그 뿌리를 내리고 있다.